GENREP – A SWEDISH MIDSUMMER NIGHT’S DREAM

SWEETS

Three people in midsummer outfits in front of a red wooden wall. One smells flowers, one wears traditional folk costume, one looks slightly drunk.

Välkommen till genrepet av A Swedish Midsummer Night’s Dream! Boka din plats/dina platser nedan. Läs mer om föreställningen här.

Obs! Föreställningen startar i Björns trädgård, vi är på plats från 18:45, föreställningen startar 19:00.

För frågor, mejla info@kontrar.se.

-

ANGRY BIRDIES – SKH PERSONAL- & STUDENTBOKNING

LINDA FORSELL

OBS: Föreställningen spelas i Stockholms Konstnärliga Högskolas lokaler på Valhallavägen 193, Ettan. 

 

 

Obedience to gravity is the biggest sin

                                              Simone Weil

Angry Birds är ett finskt mobilspel där fåglar slåss mot grisar… Om du blundar hör du dem – storlommen, korpen. De har flugit genom mörkret från de tusen sjöarnas land för att låta vreden sjunga. Nu är de här – hämndens budbärare. 

För i den utsattes hjärta sover en eld som kommer att förtära oss alla.

Fem bortglömda utbytesstudenter från Finland har kommit för att söka revansch, för att söka jobb, för att söka rättvisa. Via mytologi, svanflickor, kampsånger, duvdamer och teaterdueller tar de publiken med på en resa genom minoritetskänslor och stormande ilska, bortom Finlandsfärjor, över himmelen, och om allt går väl, ut i vingarnas frihet. 

Parempi kymmenen lintua metsässä kuin yksi kädessä

Föreställningen presenteras som ett samarbete mellan Konträr och Stockholms Konstnärliga Högskola.

Språk: Svenska, finska och norska
Adress: Valhallavägen 193, Ettan

 

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.

Bli en av dem.

IDÉ & REGI

Linda Forsell

KOREOGRAFI

Ossi Niskala

MASK

Emma Eastop

KOSTYM

Nils Harning

LJUD

Nikki Lindholm

LJUS

Ragnar Fäst

SKÅDESPELARE & MEDSKAPARE

Selma af Scheltén - Erasmusstudent från svensdka Teaterhögskolan/Konstuniversitetet Helsingfors, kandidat år 3
Larissa Barck - Erasmusstudent från svensdka Teaterhögskolan/Konstuniversitetet Helsingfors, kandidat år 3
Maria Skrudland - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5
Willjam Tigertedt - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5
Essi Parkas - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5

FOTO

Emma Eastop

Den här föreställningen är ett samarbete med Stockholms Konstnärliga Högskola

ANGRY BIRDIES

LINDA FORSELL

OBS: Föreställningen spelas i Stockholms Konstnärliga Högskolas lokaler på Valhallavägen 193, Ettan

 

Obedience to gravity is the biggest sin

                                              Simone Weil

Angry Birds är ett finskt mobilspel där fåglar slåss mot grisar… Om du blundar hör du dem – storlommen, korpen. De har flugit genom mörkret från de tusen sjöarnas land för att låta vreden sjunga. Nu är de här – hämndens budbärare. 

För i den utsattes hjärta sover en eld som kommer att förtära oss alla.

Fem bortglömda utbytesstudenter från Finland har kommit för att söka revansch, för att söka jobb, för att söka rättvisa. Via mytologi, svanflickor, kampsånger, duvdamer och teaterdueller tar de publiken med på en resa genom minoritetskänslor och stormande ilska, bortom Finlandsfärjor, över himmelen, och om allt går väl, ut i vingarnas frihet. 

Parempi kymmenen lintua metsässä kuin yksi kädessä

Föreställningen presenteras som ett samarbete mellan Konträr och Stockholms Konstnärliga Högskola.

Språk: Svenska, finska och norska
Adress: Valhallavägen 193, Ettan
Bokning: Bli Konträr här och välj prenumerantsbiljetten för 0 kronor. För just detta samarbete med SKH är det också möjligt att ta del av en Konträr-föreställning utan att vara prenumerant, då bokar du biljetten för 100sek.

 

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.

Bli en av dem.

IDÉ & REGI

Linda Forsell

KOREOGRAFI

Ossi Niskala

MASK

Emma Eastop

KOSTYM

Nils Harning

LJUD

Nikki Lindholm

LJUS

Ragnar Fäst

SKÅDESPELARE & MEDSKAPARE

Selma af Schultén - Erasmusstudent från Svenska Teaterhögskolan/Konstuniversitetet Helsingfors, kandidat år 3
Larissa Barck - Erasmusstudent från Svenska Teaterhögskolan/Konstuniversitetet Helsingfors, kandidat år 3
Maria Skrudland - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5
Willjam Tigerstedt - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5
Essi Parkas - Erasmusstudent från Svenska teaterhögskolan/Konstuniversitetet i Helsingfors, master år 5

FOTO

Daniel Pherson

Den här föreställningen är ett samarbete med Stockholms Konstnärliga Högskola

RATHAUS – provpublik

Publikgenomdrag

Varmt välkommen till våra publikgenomdrag och generalrepetition för RATHAUS av Freja Hallberg. Läs mer om föreställningen här.

OBS – dessa datum är öppna och gratis för både våra prenumeranter och ickeprenumeranter. Nyfiken på Konträr? Passa på och kom förbi nu!

Foajén öppnar 15 minuter innan start.
Plats: Östgötagatan 33

28 april 14:00 – publikgenomdrag
3 maj 18:00 – publikgenomdrag
14 maj 13:00 – generalrepetition

Språk: tyska med engelsk textning

-
-

WE ARE GOB SQUAD AND SO ARE YOU (Adventures in Remote Lecturing)

GOB SQUAD

En lecture performance om autenticitet, sanning, fiktion och den kollektiva identiteten.

”Just be yourself, be true to yourself, follow your dreams and reach for the stars”. This is the mantra of a generation that prizes individuality as the ultimate expression of freedom. But who is this “self” that you think you are? How did you come to be what you think you are? What makes you you? And what happens when we venture outside the concept of the “unique self”?

Med hjälp av text, videomaterial ur arkiv och ljudspår tar denna performance-lecture publiken genom de kollektiva processer, stora idéer och levande minnen som Gob Squad har delat under mer än 30 år av arbete tillsammans. Gruppen öppnar upp locket för sina deltagandebaserade föreställningar, där gränserna mellan publik och utövare ofta helt försvinner.

Kort efter att föreläsningen har börjat lämnar Gob Squad talarstolens auktoritet bakom sig och låter publikmedlemmar ta deras plats. Gob Squads fysiska identitet förflyttas mellan åskådare som medverkar i återberättandet och omkonstruktionen av berättelser, intervjuer och scener. Identiteter glider när deras kroppar ersätter andra kroppar.

Den kollektiva identiteten vecklar ut sig genom ett lekfullt, erfarenhetsbaserat perspektiv när fler och fler blir inblandade. Med hjälp av metoden som Gob Squad kallar “remote acting” blir det som börjar som en klassisk föreläsning till slut en rörlig meditation över självets natur. “Remote actors” rör sig i ett paradoxalt landskap mellan kapitulation och självbestämmande, förlust av kontroll och viljan att styra. Det är en upplevlse mellan nyfikenhet, mod, och risktagande, och det laddade förhållandet mellan barnslig frihet och ett gemensamt ansvar för allt som äger rum.

Visit gobsquad.com for future tour dates and to join our mailing list.

 

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.
Bli en av dem.

Välj datum

  • WE ARE GOB SQUAD AND SO ARE YOU (Adventures in Remote Lecturing)

    GOB SQUAD

KONCEPT

Gob Squad

MEDVERKANDE & MEDSKAPARE

Johanna Freiburg, Sean Patten, Sharon Smith, Berit Stumpf, Sarah Thom, Bastian Trost, Simon Will

PÅ SCEN IKVÄLL

Simon Will, Berit Stumpf och delar av publiken

GOB SQUAD PRODUKTIONSTEAM

Heleen De Boever, Caroline Gentz, Talea Schuré, Grischa Schwiegk

FOTO

Christine Fenzl

Världspremiär

October 2011, Arnolfini, Bristol/UK

We thank our patient test audiences. Without you this project couldn’t have been realised.

Gob Squad Arts Collective are funded institutionally by the Berlin Senate Department for Culture and Social Cohesion.

BALTIC TAKE OVER: THINKING BRUNCH

BALTIC TAKE OVER x HÖJDEN STUDIOS

OBS: Eventet hålls på Höjden Studios i Östberga

Baltic Take Over är en scenkonstfestival som varje gång äger rum i en ny stad. Den 8–10 maj 2026 kommer festivalen till Konträr i Stockholm, och är en del av den internationella, samtida dansfestivalen STHLM DANS. Festivalen initierades 2023 och kurateras gemensamt av Konträr, New Theatre Institute of Latvia, Kanuti Gildi SAAL (Estland) och Lithuanian Dance Information Centre. Den presenterar verk av konstnärer som huvudsakligen är verksamma i de baltiska länderna.

The event focuses on switching between roles while working in the arts and adjusting to various expectations that accompany them. Wearing multiple hats, stepping into the role of the producer for another artist, additionally working as a curator in a new context, suddenly being part of different kinds of decision-making. We’re curious to discuss shifts in power relationships and how roles form in collectives, how to align priorities in collectives in a field that operates on immense motivation and how to then navigate tension that can emerge when people’s individual “drives” don’t always perfectly line up in identical ways.

The event is aimed for visiting and local cultural professionals to meet each other and exchange thoughts during this laboratory. Activities will be led by various cultural workers and artists, soup will be offered by höjden studios!

The event is free to attend, but please register Registration link

 

-
-

A SWEDISH MIDSUMMER NIGHT’S DREAM

SWEETS

Three people in midsummer outfits in front of a red wooden wall. One smells flowers, one wears traditional folk costume, one looks slightly drunk.

——FÖRESTÄLLNINGEN BÖRJAR I BJÖRNS TRÄDGÅRD!

Förra året succé är tillbaka! A swedish midsummer night dream åter på Konträr. Gänget bakom julshowen i en djärv och oförutsägbar uppgörelse med den svenskaste av högtider under den ljusaste av sommarnätter.

Sill, snaps och små groderna. Sex, spya och Swedish Falukorv.

Traditionsenligt samlas vi i Björns trädgård med dragspel och långdans vidare till midsommarlunch och dans upp på logen. Det är roligt, dråpligt och med stark igenkänning. Men även i de ljusaste av nätter lurar det mörkaste mörkret.

Språk: engelska

” det är roligt , dråpligt och fullt av pysande bitterhet, rasism, åtrå och förnedring. Det som inte ska visas det visas för i den ljusaste av nätter där lurar det mörkaste mörkret.” Etc
”Det är hysteriskt, roligt, sorgligt. Ett skickligt berättande som vågar lita på sin publik. Och det är underbart att få det förtroendet.” Etc
”Det är utan tvekan svårt att tänka sig en mer effektiv verfremdung av den svenskaste av högtider.” DN
”Mörkt, kaotiskt och träffsäkert när Konträr klär av den svenskaste av högtider” Dn

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.
Bli en av dem.

AV & MED

Janna Granström, Jenny Jensen, Nils Närman Svensson

LJUS-, LJUD & SET DESIGN

Froste Myrin

LJUDDESIGN/ARRANGEMANG

Nils Närman Svensson, Johan Gustavsson

FOTO

Tobias Granström

BALTIC TAKE OVER: HELD IN HUMAN: ROSE IN YOUR BRAIN

LIIS VARES, TAAVET JANSEN

OBS: Föreställningen framförs gratis på Tranströmerbiblioteket, boka på https://biblioteket.stockholm.se/evenemang 

Baltic Take Over är en scenkonstfestival som varje gång äger rum i en ny stad. Den 8–10 maj 2026 kommer festivalen till Konträr i Stockholm, och är en del av den internationella, samtida dansfestivalen STHLM DANS. Festivalen initierades 2023 och kurateras gemensamt av Konträr, New Theatre Institute of Latvia, Kanuti Gildi SAAL (Estland) och Lithuanian Dance Information Centre. Den presenterar verk av konstnärer som huvudsakligen är verksamma i de baltiska länderna.

HELD IN HUMAN ll: ROSE IN YOUR BRAIN
En poetisk VR-upplevelse mellan två världar.

Något håller på att förändras. Jag kan inte längre riktigt förstå vad här betyder, eftersom jag allt oftare känner att medan jag är här, är jag också alltid lite där. Där mina tankar är, där min fantasi rör sig – och inte bara min egen, utan också någon annans, samtidigt. Det är verkligt. Jag är alltid i en kropp, i denna form som gör mig synlig och möjlig att beröra; men jag befinner mig också alltid i ett rum där ingen kan se mig. Det är ett tankens rum, ett ständigt närvarande nätverk, en rörelse. Jag är här, held in human, Rose in Your Brain.

Detta performance är en vidareutveckling av forskningsprojektet Held in Human. Det utforskar närvaro, uppmärksamhet och rum genom gemensamt berättande. Ett poetiskt rum för tanke, en koreografi av tankar och en tredimensionell läsupplevelse.

Språk: engelska
Obs: Föreställningen sker delvis med VR-glasögon
Rekommenderad ålder: från 7 år


Liis Vares är en koreograf verksam i gränslandet mellan scenkonst och bildkonst. Hennes praktik fokuserar på rumsliga relationer och hur närvaro förändras i fysiska, digitala och XR-miljöer. Hon undervisar i improvisation, inkluderande scenkonst och performance vid University of Tartu Viljandi Culture Academy och Estonian Academy of Arts. Tillsammans med Taavet Jansen och XR-utvecklaren Norbert Pape har hon skapat mixed reality-verken HELD IN HUMAN II: Rose in Your Brain (2024) och STILL MOVING (2024). Hon driver även det långsiktiga projektet Anthropologies of Space.

Taavet Jansen arbetar i hybrida rum där det virtuella och fysiska möts. Med kropp, digital teknik, text och genererad bild utforskar han publikens delaktighet i mixed reality-miljöer. Han undervisar i creative coding, praktikbaserad forskning och visuell teater vid University of Tartu Viljandi Culture Academy och doktorerar vid Estonian Academy of Arts. Hans pågående projekt Held in Human, skapat i nära samarbete med Liis Vares, undersöker det konstnärliga potentialen i hybrida rum.

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.
Bli en av dem.

TEXT

Liis Vares och Taavet Jansen

MIXED REALITY

Norbert Pape

LJUDDESIGN

Mihkel Tomberg

GRAFISK DESIGN

Jaan Evart

RUMSDESIGN

Mari Möldre

FOTOGRAF

Alissa Šnaider

VIDEO

Piibe Kolka

PRODUCENT

Anu Almik, elekrton.art

BALTIC TAKE OVER: OBLICUS

IEVAKRISH

Baltic Take Over är en scenkonstfestival som varje gång äger rum i en ny stad. Den 8–10 maj 2026 kommer festivalen till Konträr i Stockholm, och är en del av den internationella, samtida dansfestivalen STHLM DANS. Festivalen initierades 2023 och kurateras gemensamt av Konträr, New Theatre Institute of Latvia, Kanuti Gildi SAAL (Estland) och Lithuanian Dance Information Centre. Den presenterar verk av konstnärer som huvudsakligen är verksamma i de baltiska länderna.

OBLICUS
En samtida kärlekshistoria, uttryckt genom polyfon koreografi.

Oblicus handlar om två personer som rör sig mellan närhet och avstånd. Här undersöks längtan efter närhet utan att ge upp sin egen identitet. I centrum finns en gemensam tid – inte din eller min, utan vår. Inspirerat av den litauiska sångtraditionen sutartinės omvandlas denna idé till rörelse. Relationen uttrycks genom en polyfon koreografi, där olika rörelser visar flera tider och perspektiv samtidigt. Dansarna rör sig i relation till varandra, utan att helt mötas. Titeln kommer från latinets oblicus, som betyder sned eller skev. Den beskriver relationen mellan de två dansarna: de är varken helt i synk eller helt isär, utan någonstans mitt emellan. Genom lager av rörelser som ibland går i olika riktningar och tempo undersöker verket olika perspektiv och tidsnivåer. Dans och ljud skapar tillsammans en värld av skiftande rytmer och känslor.

Oblicus är både en intim duett och en reflektion över vår samtid. Omöjligheten att helt smälta samman med någon annan, och skönheten i att ändå försöka.

Konstnärsduon IevaKrish består av dansarna, koreograferna och scenograferna Ieva Gaurilčikaitė-Sants (LT/LV) och Krišjānis Sants (LV). Deras arbete rör sig i gränslandet mellan koreografi och scenografi och skapar ofta immersiva och deltagande upplevelser. Kommunikation står i centrum i deras arbete, som kan ta form som nära möten mellan konstnär och publik, eller som större interaktiva händelser med dans, ljud och gemensamma måltider. Deras verk har presenterats i Lettland och internationellt. 2021 tilldelades de det lettiska danspriset för bästa koreografi. De driver också organisationen TUVUMI, som arbetar för att stärka konstnärligt utbyte mellan Lettland, Baltikum och Europa.

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.
Bli en av dem.

IDÈ, KOREOGRAFI & DANS

IevaKrish

MUSIK

Kārlis Tone

LJUS

Jūlija Bondarenko

LJUSOBJEKT

Jānis Bukovskis / Those Guys Lighting

KOSTYM

Ieva Gaurilčikaitė-Sants

PRODUCENT

Tuvumi

SKAPAD MED STÖD AV

State Culture Capital Foundation, Riga stad, Latvian Dance Information Center, Association of Choreographers och NGO Centre. Delar av arbetet har utvecklats inom HOROS Dance Residency.

BALTIC TAKE OVER: CLAP AND SLAP

Agniete Lisičkinaite, Igor Shugaleev

Baltic Take Over är en scenkonstfestival som varje gång äger rum i en ny stad. Den 8–10 maj 2026 kommer festivalen till Konträr i Stockholm, och är en del av den internationella, samtida dansfestivalen STHLM DANS. Festivalen initierades 2023 och kurateras gemensamt av Konträr, New Theatre Institute of Latvia, Kanuti Gildi SAAL (Estland) och Lithuanian Dance Information Centre. Den presenterar verk av konstnärer som huvudsakligen är verksamma i de baltiska länderna.

CLAP & SLAP
I spänningsfältet mellan självförsvar och politisk protest

CLAP & SLAP utgår från spänningen mellan Litauen och Belarus som vuxit fram efter Rysslands fullskaliga invasion av Ukraina. I centrum står mötet mellan två människor, präglade av en samtid där politik och det personliga är tätt sammanflätade. Under den belarusiska revolutionen 2020 deltog Igor i protester i Belarus, medan Agnietė deltog i demonstrationer utanför Belarus ambassad i Vilnius. Igor tvingades lämna sitt hemland, medan Agnietė fattade beslutet att inte samarbeta med ryskspråkiga konstnärer.

När de nu möts på samma scen försöker de föra en dialog som ofta känns omöjlig utanför konsten: mellan rädsla och behovet av att agera, mellan kollektivt och personligt ansvar, mellan personlig tragedi och geopolitisk katastrof. Föreställningen ger inga svar. Den väcker istället frågor om ansvar, skuld, nationalism, självförsvar och balansen mellan tillit och skydd. Hur försvarar vi oss utan att själva bli aggressiva? Och hur kan vi respektera varandras olikheter, stå upp för våra övertygelser och försvara frihet utan att begränsa andras? Det är dessa frågor som Agnietė och Igor utsätter både sig själva och publiken för.

 

Efter föreställningen hålls ett samtal med Igor och Agnietė, modererat av Dmitri Plax.

 

Föreställningen har valts ut till Aerowaves Twenty26 och tilldelades Special Jury Prize vid SIRENOS International Theatre Festival (Litauen, 2025).

Igor Shugaleev är en Belarusfödd koreograf, skådespelare och dansare baserad i Warszawa. I sina interdisciplinära verk rör han sig mellan dans, teater, performance och politisk aktivism. Hans uppmärksammade verk 375 0908 2334 / The Body You Are Calling Is Currently Not Available har turnerat internationellt och behandlar statligt våld, migration, queer identitet och kroppsligt motstånd.

Agnietė Lisickinaitė är en litauisk koreograf, dansare och pedagog som förenar samtida dans med politiskt engagemang. Hennes deltagarbaserade soloverk Hands Up har presenterats internationellt och utforskar gest, solidaritet och protest. För Lisickinaitė är koreografi en form av aktivism – ett verktyg för dialog, motstånd och förändring.

Den här föreställningen är möjlig tack vare Konträrs prenumeranter.
Bli en av dem.

IDÉ & KOREOGRAFI

Agniete Lisičkinaite, Igor Shugaleev

MEDVERKANDE

Agniete Lisičkinaite, Igor Shugaleev

KOMPONIST

Agne Matulevičiūtė

SCENOGRAFI

Oles Makukhin

DRAMATURGI

Bush Hartsorn

KONSULTERANDE REGISSÖR

Olga Lapina

LJUSDESIGN

Povilas Laurinaitis

PRODUKTION

Be Company / Agniete Lisickinaite

FINANSIERAD AV

Lithuanian Culture Council

KONSTNÄRLIGA RESIDENS

Radialsystem Berlin, Studio ALTA, Bora Bora Dance Centre, Santarcangelo Festival

PREMIÄR

2025, New Baltic Dance Festival